Thank you for your contribution!
Bodies of Influence: a history of change in twenty-five dances is initiated by the Dutch Dance Festival dansMuseum and made possible in collaboration with the Allard Pierson Theater Collection of the University of Amsterdam.
Curator
Stephen Shropshire in collaboration with Fransien van der Putt and Marcelle Schots
Assistant curator
Morgana Braga
Exhibition texts
Stephen Shropshire
Draft texts
Fransien van der Putt (Dynamon, Föld, Zwarte Bloesem, Kathleen, Einzelgänger, Hyde: or the Strange Clauses of Will, ISH, Bronstsluier, and Apollon Musagéte)
Marcelle Schots (Monument voor een gestorven jongen, Zeezand Standlopertjes, Visibility… by Chance, Mutations, Sinfonietta, Vermiljoen, Eyes of the Heart, Co(te)lette, Ghost Track and Black Memories)
Text translator
Karin Theunissen
Text second editor
Terry Ezra
Marketing Assistant
Sohini Ghosh
Audio technician
Xavier van Wersch
Voice-over artist
Machteld
Photo Credits
1945-1960
Gemeente Rotterdam (Stadsarchief;
De Duivel in het Gemeentehuis
Photo Credit;
Verzet: De tirannie verdrijven, die mij het hart doorwondt
Unknown, Theatercollectie Allard Pierson;
Het Papiernoodballet
Jac de Nijs, © Nationaal Archief, CC0;
Drie eeuwen danskunst
Theatercollectie Allard Pierson;
Giovinezza / Grand pas de Deux / Feestgericht / De Maan in de Trapeze / Four Times Six
Theatercollectie Allard Pierson;
1960-1975
Gemeente Rotterdam (Stadsarchief);
Monument voor een gestorven jongen
Toer van Schayk (drawing), Theatercollectie Allard Pierson;
Zeezand – Strandlopertjes
Theatercollectie Allard Pierson;
Visibility… by chance
© Maria Austria/MAI, Theatercollectie Allard Pierson;
Mutations
© Maria Austria/MAI, Theatercollectie Allard Pierson;
Twilight
© Particam Pictures/MAI, Theatercollectie Allard Pierson;
1975-1990
Gemeente Rotterdam (Stadsarchief);
Sinfonietta
© Hans Gerritsen, Theatercollectie Allard Pierson;
Vermiljoen
Unknown, Theatercollectie Allard Pierson;
Dynamon
Theatercollectie Allard Pierson; Eyes of the Heart Theatercollectie Allard Pierson;
Föld
© Jaap Pieper/MAI, Theatercollectie Allard Pierson;
1990-2005
Photo Credit;
Zwarte Bloesem
© Leo van Velzen, Theatercollectie Allard Pierson;
Kathleen
© Hans Gerritsen, Theatercollectie Allard Pierson;
Einzelgänger
© Serge Ligtenberg, Theatercollectie Allard Pierson;
Hyde, or the strange clauses of will
© Thomas Schreuder (Design), Koos Breukel (Photography), Theatercollectie Allard Pierson;
ISH
© Serge Ligtenberg, ISH;
2005-2020
Photo Credit;
Bronstsluier
© Peter Janssen, Theatercollectie Allard Pierson;
Co(te)lette
© Maarten Vinden Abeele, Theatercollectie Allard Pierson;
Ghost Track
© Deen van Meer, LeineRoebana;
Apollon Musagėte
© Radovan Dranga, CAMPO;
Black Memories
© Sjoerd Derine, Danstheater Aya.
Resources
delpher.nl
theaterencyclopedie.nl
theatercollectie.uva.nl
Boswinkel, W.; Koning, D. en Schultink, J. (1958) Het Nederlands Ballet. J.H. Gottmer: Haarlem
Dekker, K. (1981) Hans van Manen + modern ballet in Nederland. Bakker: Amsterdam
Haskell, A. L. (1953) Ballet. De Bezig Bij: Amsterdam
Rebling, Dr. E. (1950) Een eeuw danskunst in Nederland. Querido: Amsterdam
Snoek, H; Reitstap, I en Sinclair, J.. (1959) Dans en ballet. Querido: Amsterdam
Flier, J. et al. (1960) Dans Theater. Bruna en zoon: Utrecht
Utrecht, L. (1988) Van hofballet tot postmoderne dans: de geschiedenis van het academische ballet en de moderne-dans. De Walburg Pers: Zutphen
Utrecht, L. (1987) Het Nationale Ballet. Het Nationale Ballet: Amsterdam
Van Schaik, E. (1981) Op gespannen voet: Geschiedenis van de Nederlandse theaterdans. Unieboek: Bussum
Versteeg, C. (1987) Nederlands Dans Theater: Een revolutionaire geschiedenis. Balans: Amsterdam
Versteeg, C. (2000) Dancing Dutch: Contemporary dance in the Netherlands. Theater Instituut Nederland: Amsterdam
Ballet Recital
After the war, the Dutch began to look outward as postwar globalization began to influence all aspects of daily life. This new world view was reflected in dance as well, and more specifically, in the advancement of ballet. Before the war, ballet in the Netherlands could best be described as anecdotal. There was no history of ballet training as in France or Denmark, and the influence of German expressionism meant that much of pre-war ballet relied on the extensive use of mime. This was all challenged by Sonia Gaskell, who emigrated to the Netherlands, bringing with her the influence of her strict Russian training. Her methods, though controversial at the time, placed emphasis on ‘ballet as art’ and laid the foundation for a new Netherlands ballet culture based upon technical proficiency. In 1948 she organized the performance ‘Drie Eeuwen Danskunst’, which included a collection of short ballets from the classical repertoire that not only emphasized the primacy of ballet’s technical foundation, but also introduced a new view of dance that would forever change the course of Dutch ballet.